Archives de catégorie : Spectacles

Irma Rose : rire généreux & contagieux A La Folie Théâtre

Elle est de retour ! Jusqu’au 1er juin, Irma Rose investit A la Folie Théâtre, avec son deuxième seul en scène, Irma rit Rose. Si vous ne la connaissez pas encore, c’est l’occasion de découvrir son humour grinçant, de humer l’air des plages du Nord et d’apprendre à écrire du slam.

irma rose Irma rit rose théâtre les déchargeurs critique Pièce humour United States of ParisUne fois n’est pas coutume, nous allons commencer cette critique par les points négatifs. Rassurez-vous, ils ne sont pas nombreux, parce que globalement Irma Rose tient son spectacle de bout en bout.
Son petit point faible, c’est cette impression, ça et là, de déjà-vu. Il faut dire que l’exercice est compliqué, elle aborde des thèmes récurrents sur les adolescents, la télé-réalité et la vie de couple. Et pourtant…

Rythme et dextérité
Il s’agit là d’une observation générale. Parce que dans le détail, cette Irma Rose nous fait bien marrer ! Son imitation de la vieille nordiste à la langue bien pendue et aux réflexions philosophiques ancrées dans un terroir profond, est aussi vraie qu’hilarante. Les Parisiens y apprendront même quelques expressions de là-bas. Irma Rose, c’est la bonne copine ! Elle est sympathique et intelligente ; on passerait volontiers la soirée avec.

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Elle nous plonge dans l’histoire de Stéphanie, peu épanouie ni dans son travail, ni dans sa vie privée. Point de départ un peu classique, certes.
Mais l’actrice enchaine sans aucun temps mort une ribambelle de personnages qui gravitent autour de cette célibataire un peu paumée. La performance est à souligner.

Nous nous laissons embarquer sur une plage du Nord, puis dans la cuisine d’une maman dépressive sans être lassés. Puis en un clin d’œil, nous voilà au beau milieu d’une fête de Noël un peu particulière, avec au programme : réflexions politiques, dépression et petites piques bien vachardes. Slam et chorégraphies en primes ! C’est là qu’on se dit qu’avec un peu de savoir-faire, Irma Rose accommode du réchauffé en un repas délicieux.

By Joël Clergiot

Irma rit Rose 
De et avec Irma Rose

Jusqu’au 1er juin 2017
tous les jeudis à 20h30

A La Folie Théâtre
6 Rue de la Folie Méricourt
75011 Paris

 

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Hôtel des deux mondes : surprenant et pertinent !

Hôtel des deux mondes ouvre un champ de questions métaphysiques, philosophiques, relationnelles, passionnant. Les spectateurs du Théâtre Rive Gauche sont emportés dans une situation improbable pour certains, surréaliste ou fantastique pour d’autres. Le récit nous réserve un suspense parfaitement maîtrisé doublé d’une interprétation lumineuse. 

© Fabienne Rappeneau
© Fabienne Rappeneau

Un ascenseur conduit des inconnus dans un lieu tout aussi méconnu. Les occupants se tournent autour. Les langues se délient pour connaître les quelques heures qui ont précédé l’arrivée de chacun. Ce décor dans lequel il n’est plus possible de sortir serait-il une salle d’attente, le purgatoire, le paradis ? 

© Fabienne Rappeneau

Pour cette nouvelle adaptation de l’œuvre d’Eric-Emmanuel Schmitt, la metteure en scène Anne Bourgeois s’est entourée d’un beau casting pour incarner les pensionnaires si particuliers de cet hôtel. Il y a Marie, la femme de ménage qui n’a pas eu une vie heureuse, le Président qui fait preuve d’une impatience – due à son rang – à toute épreuve, le mage, électron libre et espiègle malgré son âge, Julien le dandy qui a brisé des cœurs et Laura qui elle a le corps brisé. 

Cette équipe hétérogène a droit à l’accueil d’anges aussi silencieux qu’adorables et aux visites plus ou moins régulières du Docteur S. 

Le pouls de tous et toutes s’accélère quand l’ascenseur s’ouvre pour accueillir un des pensionnaires pour une direction que seul le destin connaît.

Hôtel des deux mondes est un récit épique passionnant avec des pointes d’humour, de fantaisie, de passion.

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Hôtel des deux mondes
de Eric-Emmanuel SCHMITT
mise en scène Anne BOURGEOIS
avec : Davy SARDOU, Jean-Paul FARRE, Jean-Jacques MOREAU, Michèle GARCIA, Odile COHEN, Noémie ELBAZ, Günther VANSEVEREN, Roxane LE TEXIER

du mardi au samedi à 21h
matinée le dimanche à 15h

au Théâtre Rive Gauche
6, rue de la Gaîté
75014 PARIS

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Maxime Gasteuil @ La Comédie de Paris : feel good one man show

Charme certain, fine observation de la province dont il est originaire mais aussi de Paris où il s’est installé pour devenir humoriste, les qualités de Maxime Gasteuil en fond un jeune talent à tee-shirt et barbe naissante à suivre. On fonce voir Plaisir de vivre à la Comédie de Paris.

Maxime Gasteuil est vraiment totalement barré ! Il aborde avec une aisance parfaite aussi bien sa ville, Saint-Emilion, que les soirées arrosées au Phénix (célèbre boîte de nuit de la bourgade bordelaise), que le rasage de ses parties intimes, mais aussi ses plans d’un soir… foireux.

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Ce vendredi, dans la salle, de jeunes spectateurs âgés de 10, 12 et 16 ans, aux premier et second rangs. L’humoriste ne s’est pas dégonflé pour autant, même si on l’a senti légèrement gêné au cours de ses démonstrations sans équivoque. Du coup, on aurait tellement aimé assister au debrief d’après spectacle avec la famille !

Le trentenaire a le don de taper juste et de nous rappeler les joies des soirées avec DJ au débit interminable, de cibler nos conneries quand on est déchiré.  A croire que tous les jeunes et étudiants sont les mêmes en étant un peu alcoolisés… Et cette propension a aimé les panneaux de sécurité routière !
Et au milieu de ces histoires, Maxime nous offre des parenthèses ahurissantes jusqu’à l’époque de Gilbert Cromagnon. Il n’a pas besoin d’accessoire, sauf une perruque une fois, pour faire vivre sa galerie de portraits.

Le bonheur que nous procure son spectacle tient aussi en la complicité qu’il a d’entrée de scène avec le public, n’hésitant pas à le chauffer dès le début, à le titiller comme il faut, mais sans souffre-douleur. Et il adore que le public lui réponde… Offrons-lui ce peps en retour !

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Maxime Gasteuil, Plaisir de vivre

les vendredis et samedis à 21h15

à la Comédie de Paris
42, rue Pierre Fontaine
75009 PARIS

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250 gr de shit par la Troupe à Palmade : barre de rire à la Comédie de Paris

Voilà 4 ans que la Troupe à Palmade, du nom du célèbre auteur du sketch du Scrabble, sévit sur les planches de la Comédie de Paris. Pour cette série de dernières, reprise pour 4 dates du 7e spectacle 100% original : 250 gr de shit.
Tout un programme pour les spectateurs et les personnages.
Bienvenue dans une soirée de trentenaires, un poil foireuse et totalement barrée. 

La Troupe à Palmade avec tous les comédiens et comédiennes jeunes talents - créations originales mises en scène par Pierre Palmade à la Comédie de Paris spectacle humourQuand Dimitri et Julie décident d’organiser leur crémaillère, ils choisissent, en bons bobos, le thème de “racailles des 90’s” avec ateliers street art et bande-son rap. Dimitri (Alexis Cadrot) décide de faire plaisir à ses invités et de sortir se procurer du shit pour partager dans des doggy bags : ultra tendance ! Le tout à l’insu de sa femme (Alexandra Chouraqui).
C’est là que tout merde car cette soirée bobo – bien sous tout rapport – va dégénérer.

Tout d’abord avec le dealer (Julien Birman), qui s’invite dans la soirée,  mais aussi avec le voisin Vincent (Yann Papin) qui ne se départit pas de son baby phone.
La rencontre incongrue de ces deux personnages sera le pivot des embrouilles et quiproquos.

Mais la subtilité de cette création réside dans le fait que les 250 grammes de shit ne sont qu’un élément déclencheur, un révélateur du mal être de chacun : briseur de couple ou révélateur pour un père divorcé qui gère mal la relation avec sa fille.

Mention spéciale à Julien Birman impressionnant dans sa composition du vendeur de came avec haut de survet’, casquette, sacoche Louis Vuitton (fake ou no fake ?) et le regard amorphe. Un vrai rôle de composition.
On ne cachera pas que le rôle de Dimitri, l’hôte par qui arrive la substance illicite fout le boxon, peut être un poil rébarbatif dans sa volonté d’apaiser toutes les tensions et les conflits, mais dans l’ensemble, chacun des personnages tient la dragée haute à l’autre.
Et Agnès Migura est savoureuse, dans le rôle de la sœur de Dimitri, aussi loufoque que judicieuse.

Même si l’on peut tiquer sur deux-trois vannes un peu téléphonées, on se marre beaucoup.
Le pathétique de la situation qui joue, se joue (et aussi surjoue) des clichés nous conduit à des belles tranches de rires.
Comme pour les autres créations estampillées Troupe à Palmade, la répartition des rôles entre chacun comédien est équilibrée. car les textes sont écrits pour plusieurs comédiens et non une tête d’affiche.
Et c’est ça la Palmade Touch !

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250 gr de Shit

les 29 et 30 janvier et 5 et 6 février 2017

Dimanche à 16h et lundi à 20h

Avec : Julien Birman, Alexis Cadrot, Alexandra Chouraqui, Agnès Miguras, Yann Papin
Mise en scène : Pierre Palmade

Durée : 1h20

Comédie de Paris
42, rue Pierre Fontaine
75009 Paris

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Blond and Blond and Blond au Palace pour Lå Dĕr des Dĕr !

Homaj est un spectacle aussi délirant, improbable que génial. Un groupe suédois – composé de deux sœurs et un frère – qui rend hommage à la chanson française ; on est en droit de se demander dans quelles conditions l’idée a bien pu germer.
La version 2017 du trio Blond and Blond and Blond est un pur délire scénique et musical à retrouver pour Lå Dĕr des
Dĕr, leur dernier show au Palace le 27 mars 2019.


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, Glär et Mår sont capables de magnifiques reprises qui liftent, subliment des tubes que notre mémoire n’avait pas forcément envie de retrouver. Ils nous réconcilient aussi avec des chansons des années 80 : Voyage Voyage tellement entendue et pourtant la nouvelle version est tout simplement brillante, surtout associées à ces images qui font l’actu. L’Aigle noir de Barbara est… plus ou moins réaliste.  Elle a les yeux revolver dans sa version western est sublime. Même Un lapin de Chantal Goya a une nouvelle saveur.
La fratrie est également douée pour le rap. #respect

Précautions avant de prendre votre billet : Blond and Blond and Blond sont irrévérencieux envers leur mentor, le prêtre Olaf, ainsi qu’avec Jésus. Que Dieu leur pardonne, ils sont touchants dans leur insolence.

Glar Blond and Blond and Blond homaj à a chanson française spectacle suédois l Européen paris photo scène usofparis blog

Ils ont aussi une façon toute particulière de chanter leur amour de Paris, sans forcément en retenir les habituels clichés qu’aiment tant les touristes. Pas l’ombre d’une Tour Eiffel dans leurs couplets mais beaucoup d’autres éléments, surprenants, ont retenu leur attention.

En revanche, le trio nous renvoie une image de la Suède qui n’est pas des plus idylliques. Jokkmokk, leur petite ville du nord ne nous fait pas super rêver. #pasdallersimplepourlasuede
Rien d’étonnant alors que Blond and Blond and Blond ne soit pas soutenu par l’Ambassade de leur pays ou leur institut situé en plein Marais.

Mar Blond and Blond and Blond homaj à a chanson française spectacle concert l Européen paris photo scène usofparis blog

Homaj nous fait aimer à nouveau nos chansons françaises populaires, nous réveillant nos souvenirs tout en en créant de nouveaux. Homaj c’est le spectacle qu’on attendait pas et qui nous fait sautiller de plaisir sur notre siège.

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Blond and Blond and Blond
Homaj à la chanson française

mise en scène : Eric Métayer
lumière : Jean-Yves Desaint-Fuscien
Costumes : Sarah Dupont

Lå Dĕr des Dĕr
le 27 mars 2019

Le Palace
8 Rue du Faubourg Montmartre
75009 Paris

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Et si on louait une chambre à Rome ? Théâtre Romain Rolland

Pour sa dixième année de création et production, le Théâtre Romain Rolland de Villejuif a invité l’actrice-metteure en scène Sarah Capony. Jusqu’au 30 janvier, elle présente Une Chambre à Rome, un spectacle au ton souvent mélancolique, parfois drôle, et surtout poétique.

Photo : Christophe RAYNAUD DE LAGE
Photo : Christophe RAYNAUD DE LAGE

Léonard joue les dernières représentations de la pièce Une Chambre à Rome. Le théâtre est miteux, dans une ville qui l’est tout autant. Son épouse l’attend tous les soirs, déguisée en un personnage de film. Son rituel : faire découvrir à son époux le personnage qu’elle incarne. Un petit jeu dans lequel il entre très volontiers.
Autour d’eux, s’entrecroise une ribambelle d’autres personnes, dont deux couples, que la vie n’épargne pas non plus. On passe d’un ménage à l’autre, de l’accueil du pôle emploi où aucun travail n’est proposé au bar de quartier déserté par les clients. La mise en scène minimaliste est originale, les acteurs évoluent autour d’un cercle de sable, dans laquelle se joue la pièce de théâtre.
Entre chaque tranche de vie quotidienne dans une ville qui ne fait plus rêver personne, un extrait de cette fameuse pièce Une Chambre à Rome et surtout, les coulisses, avec des acteurs remontés contre leur directeur.

Les femmes à l’honneur

Au centre de cette petite communauté, les trois personnages féminins principaux sont remarquablement interprétés par Marie Denarnaud, Pauline Moulène et Sarah Capony. Elles sont belles et énergiques. Toujours sensuelles, parfois tristes ou en colère, elles se laissent submerger par leurs sentiments. Leur jeu a trouvé le juste équilibre entre la sobriété et l’exubérance. Tristesse, espoir en un changement de vie et humour, la palette est large.

Cette histoire de pièce de théâtre dans la pièce de théâtre rend les choses un peu compliquées. C’est peut-être le seul bémol du spectacle. Ecriture ou mise en scène, on ne sait pas vraiment, mais quelque chose interdit au spectateur de s’octroyer une minute d’inattention. Toutefois, le spectacle est court (1h15), nul doute que l’amateur de poésie suivra sans aucun problème.

by Joël Clergiot

Photo : Christophe RAYNAUD DE LAGE
Photo : Christophe RAYNAUD DE LAGE

Une chambre à Rome

une pièce de Sarah Capony
Avec Quentin Baillot, Sarah Capony, Marie Denarnaud, Erwan Daouphars, Pauline Moulène et Anthony Paliotti

Du 19 au 30 janvier 2017

jeudi, vendredi à 20h30
samedi, lundi à 19h
dimanche à 16h

Théâtre Romain Rolland
18, rue Eugène Varlin
94800 Villejuif

Métro Ligne 7 Villejuif – Paul Vaillant Couturier

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Bharati 2 au Grand Rex : illusions et envolées Bollywood

Après le premier opus à succès de Bharati, nous voici transportés dans un nouvel épisode. Toute la recette Bollywood est respectée dans Bharati 2 au Grand Rex : une bonne louche de chants que l’on mélange généreusement à des danses, avec un soupçon d’intrigue !

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On s’assoit alors confortablement dans les fauteuils du grand Rex et on attache sa ceinture. Un narrateur, et en français s’il vous plait, nous invite à faire nos valises pour suivre les aventures de Bharati, professeure de danse en France. Née en Inde, Bharati décide d’emmener sa jeune sœur sur sa terre de naissance. Neelam, la plus jeune des sœurs, est quant à elle née en France, et ne connaît de l’Inde que ce qu’on a bien voulu lui raconter. Sa passion actuelle : utiliser son smartphone pour échanger avec ses ami(e)s…très actuel comme sujet !
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Après un vol pour Mumbai, les deux sœurs se retrouvent plongées immédiatement dans tout ce qui caractérise ce pays : ses couleurs, ses saris (vêtements pour femme), ses saveurs, ses odeurs, sa musique traditionnelle, ses habitants. Mais tout va se compliquer pour nos deux sœurs lors de leur voyage en train. Un smartphone volé, et le début des ennuis commencent. Bharati et Neelam se retrouvent séparées. Les voici absorbées, malgré elles, dans des lieux et des habitudes peu conventionnels surtout pour la candide des deux sœurs. Des personnages charismatiques vont alors les aider à se retrouver l’une et l’autre. Des amitiés vont se créer au fil de leurs aventures, parmi lesquelles certaines ne seront que tromperies et d’autres un amour naissant ! L’arrivée dans le palais des illusions leur réservera bien des surprises.
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Des musiques (regardez-bien sur votre gauche dans l’un des balcons, vous en apercevrez un qui joue en direct), des danses (dynamiques, rythmées, dépaysantes) et des chants (délicieusement interprétés par deux interprètes toujours souriants) ponctuent très régulièrement leur voyage. Le narrateur accompagne les spectateurs durant toute la représentation, ce qui rend agréable la compréhension de la comédie musicale. Une surprise vous attend tout à la fin, mais là chut !!
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Bharati 2
dans le palais des illusions

du 19 au 21 janvier 2018

au Grand Rex
1 Boulevard Poissonnière
75002 Paris

Et en tournée en France en janvier 2018 : Lyon, Lille, Marseille, Tours, Orléans…

Site officiel : bharati-lespectacle.fr
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Langevin au Casino de Paris : sensationnelles illusions !

Luc Langevin, la star québécoise de la magie, a désormais un nom en France. Après avoir emballé le public parisien l’année dernière, bluffé Garou et Amélie Neten, il est de retour au Casino de Paris jusqu’au 2 février avec une seule idée en tête : nous faire rêver avec les maths et les sciences. Pari risqué ?

Luc Langevin smile Créateur d Illusions spectacle magie Casino de Paris tournée 2017 photo usofparis blog

Illusions multi-écrans

Langevin ne fait pas une entrée sur scène avec des jeux de lumière de ouf, des lasers et de la fumée. Il est plus subtil et vit vraiment avec son temps. Naturel qu’il apparaisse sur un écran, joue avec le cadre et finisse par en sortir. La synchronisation est parfaite.
Il ne lui faut que quelques minutes pour séduire le public qui sera attentif aux moindres détails pour tenter de percer le mystère de ses tours. Le “rien dans les manches” est tacite.
Avec Langevin, tout semble logique, imparable. Les sciences sont partout et il les connaît suffisamment (grâce à ses longues études) pour en tirer le meilleur et réaliser ses illusions.

La magie, l’histoire de sa vie

Le story-telling lie l’ensemble des numéros les uns aux autres. Le premier magicien vu à la télé quand il avait 6-7 ans, son cahier de bord dans lequel il griffonnait ses premiers tours alors qu’il ne savait pas encore comment les réaliser, le casting pour l’émission de télé qui le fera connaître au Québec.

Chercher le truc

Sa bienveillance, son humour sont aussi essentielles pour apprécier ce spectacle qui peut rendre fou. Je me suis notamment réveillé dans la nuit qui a suivi le Casino de Paris en tentant d’élucider un tour, le grand final avec la boule rouge. Bien entendu, je suis toujours sur mes suppositions mais pas l’ombre d’une certitude.
Notre cerveau serait programmé pour faire les mêmes choix que notre voisin, preuve en est la focalisation quasi unanime sur un même objet lors d’un (mini)-tour, ce samedi soir à Paris.
Lévitation, carré magique, déportation, équilibre (ou tenségrité), balles en mousse, Luc Langevin varie les plaisirs pour capter l’attention de son public du début à la fin avec la totale participation des spectateurs.

Oui c’est magique, talentueux, bluffant et mathématique !

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Luc Langevin Créateur d Illusions affiche spectacle magie Casino de Paris 2017 reprise succès

Luc Langevin
Créateur d’Illusions

jusqu’au 2 février 2017

au Casino de Paris
16 Rue de Clichy
75009 Paris

et en tournée dans toute  la France à partir du 9 mars :
Thionville, Nancy-Ludres, Mulhouse, Lille, Marseille, Toulouse, Bordeaux, Nantes, Lyon…

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CNAC 2017 à la Villette : mystérieux, fougueux, audacieux

Audacieux de débuter et terminer un spectacle de troupe (15 jeunes artistes) par un solo. La mise en scène de la 28e promotion du Centre national des Arts du Cirque est revigorante, une pommade contre le froid, une petite cure de jouvence pour les plus de 30 ans. Le spectacle Vanavara est à découvrir bien au chaud sous le chapiteau de La Villette. 

CNAC 2017 Vanavara spectacle 28e promotion centre national des arts du cirque La Villette Paris photo usofparis blog

CNAC 2017 : très bon cru
Juste avant de débuter le spectacle, une femme enrhumée ne pouvant saluer comme elle veut ses amis leur lance un :”je vous embrasse avec le cœur.”
Très belle entrée en matière, généreuse et bienveillante qui donne le pouls volontaire ou pas à ce qui va suivre sous le chapiteau.
Tout débute donc par un solo féminin avec une roue Cyr. C’est tout de suite captivant : le look, la chevelure, l’aisance de la circassienne, Lucie. On se laisse prendre dans un tour d’acier et on ne lâche plus.
Déboulent assez vite les 14 autres compagnons de tournée de la jeune fille.

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Ça rampe, dessine sur la piste, courre avec des pierres sur les bras, tombe, virevolte, saute, joue de la musique avec troncs d’arbre. Tout est à la fois léger, inattendu, généreux.
Vient aussi une vague de maladresse. Celle d’une jeune clown également adepte du mât chinois, Camila, qui n’a pas besoin de nez rouge pour faire rire. Cette parenthèse absurde est bienvenue pour ne pas prendre tout ce que l’on voit au premier degré.
Rien de grave donc, même si les visages sont bien souvent peu souriants.

La mise en scène de Gaëtan Levêque joue avec intelligence sur les rythmes : il y a des moments en suspension, de la lenteur et puis des bourrasques qui balaient tout. On a aussi envie de chanter en chœur sur cet air inconnu, battre le rythme sur cette fausse pierre.
Et surtout oser les hauteurs, le vertige de la piste, les bras tendus par les sangles (Theo) pour une envolée qui nous réveille de notre torpeur urbaine. Marlène tout en haut de son trapèze “ballant” clôture avec un balancement sans relâche tout simplement hyptonisant et grisant.

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Finalement, on n’attendait rien de Vanavara, si ce n’est qu’il nous surprenne.
Ce spectacle nous a pris au col avec tout ce qu’il faut de curiosité, d’attraction et nouveauté.
Le trampoline a remplacé l’éternel numéro de bascule qui ennuie #bonheur

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VANAVARA

par la 28e promotion du Centre national des arts du cirque
CNAC 2017
mise en scène : Gaëtan Levêque, du collectif AOC

Espace Chapiteaux
La Villette

du 18 janvier au 12 février 2017
du mercredi au samedi à 20h
dimanche à 17h

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Grand Prix FUP 2017 : sacre de Jean-Philippe de Tinguy & Alexis le Rossignol

Au cours d’une soirée de clôture du Festival d’Humour de Paris saison 2 aussi improbable, surprenante que drôle, deux jeunes humoristes ont fait chavirer le public de Bobino et le jury : Jean-Philippe de Tinguy, Grand Prix du FUP 2017 et Alexis Le Rossignol, Prix SACD.

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Olivier de Benoist & Shirley Souagnon

Des parrains, des chanteurs
Ce mardi, le principe de la soirée est simple : trois coachs connus se sont penchés sur les prestations de leurs trois poulains chacun. Parmi les “parrains” plus ou moins consentants : Olivier de Benoist qui semble découvrir ses protégés le soir-même, poilant et une Shirley Souagnon très attentionnée et en forme malgré sa gastro.
On apprend, en autres, que de Benoist avait fini bon dernier à un concours d’humour, au début de sa carrière, et qu’il a eu droit à un : “bien habillé” en guise d’encouragement. Un élément inavouable de son passé a aussi refait surface : il a été scout ! #bermudaétécommehiver

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Oldelaf & Alain Berthier

L’animation assurée par Oldelaf et Alain Berthier nous assure de beaux moments musicaux : entre espoir et dépression, échec et succès. Des chansons illustrant plus ou moins fidèlement l’avenir d’un jeune artiste qui se produit sur scène.

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BenH
Céline Groussard
Céline Groussard

Jeune premier, folle dingue, transfert d’organe
Les premiers à se lancer sont BenH, un garçon de 29 ans qui fait bien 10 de moins. Incapable d’avoir une barbe de 3 jours “restée dans le ventre de ma mère”. Il parle avec facilité de guerre, de Marie #SainteVierge
Suit Céline Groussard, “la fille possible de Jean-Claude Van Damme et d’une licorne” dixit Shirley, sa marraine. C’est une fille qui manque de confiance, malgré ses grands gestes et son sourire. Elle a une vie moyenne et fait parler les rats dans le métro parisien. Sidérant !
Tristan Lopin, lui, n’a pas de “bite à la place du cerveau mais une chatte.” C’est assez rare pour ne pas évoquer son cas rapidement. Il boude, fait des listes à rallonge, fais checker les textos qu’il reçoit à toutes ses copines et il cherche un ours sauvage à apprivoiser. Apparemment, il l’aurait trouvé mais c’est pas tout à fait l’idée que l’on pouvait s’en faire.

Tristan Lopin
Tristan Lopin
Marion Mezadorian
Marion Mezadorian

Marseillaise, chanteuse-ventriloque et poto pour la life
Nouvelle salve de graines de comiques avec Marion Mezadorian,coup de cœur” d’Olivier de Benoist. Père marseillais arménien et maraicher (c’est du lourd), cette “célibataire volontaire” croque les absurdités qui nous entourent avec un réel talent. Son concept du “petit batard ou célibatard” est poilante.
Séquence surréaliste avec Laura Elko à la fois chanteuse lyrique et ventriloque et gentille petite tranche de complicité avec Rey.

Alexis Le Rossignol
Alexis Le Rossignol

Humour suisse, nom pourri et Julien Doré
Au final, c’est dans le dernier groupe que les deux prix de la soirée étaient cachés. Après la rencontre de Marina Rollman, une Suisse (que Shirley Souagnon a tenté de pécho y’a 2 ans) qui a une belle distance sur le Français à l’étranger, Alexis Le Rossignol nous a impressionné sur la dure réalité de son nom, les Deux-Sèvres et les témoins de Jéhovah. Ce garçon a vraiment des idées brillantes mais dangereuses pour nous tous.
Un OSNI (objet scénique non identifié) fait son entrée. Jean-Philippe de Tinguy, sosie plus ou moins probant de Julien Doré, a une façon de se mouvoir sur scène assez impressionnante.
Il évoque son prénom (un beau délire de ses parents), la mort mais jamais sa coupe de cheveux original.
La surprise certainement, ou la maladresse lui fera malencontreusement casser son trophée dès réception de son Grand Prix FUP 2017. N’aurait-il aussi un lien avec Pierre Richard ?

Jean-Philippe-de-Tinguy-humoriste-Grand-Prix-du-FUP-2017-Festival-d-Humour-de-Paris-Bobino-photo-scène-usofparis-blog
Le Festival d’Humour de Paris saison 2 c’est fini.

Une bonne raison d’aller voir :

Jean-Philippe de Tinguy dans Le Dernier Jean-Philippe

au Point Virgule
le lundi et mardi à 19hle

Céline Groussard

à la Nouvelle Seine
le jeudi à 21h30

BenH

au Théâtre du Marais
le samedi à 20h et dimanche à 17h30

Tristan Lopin dans Dépendance affective

au Théâtre du Marais
le vendredi et samedi à 21h30

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