Rock en Seine 2016. 3e jour de festival planant et toujours aussi déluré en matière de looks.
Un Mon Poney et un viking ont été aperçus dans le Domaine national de Saint-Cloud. Deux espèces rares à observer.
Mais toute l’attention était sur Iggy Pop, 69 berges au compteur, Gregory Porter, Aurora, Foals et Ghinzu et Mike Snow.

Gregory Porter : la classe !

Le chanteur californien s’est autorisé une petite entorse à son look. Il porte ce dimanche un bermuda !
Il reste toutefois très classe, avec son gilet et ses chaussettes montantes sur mollets.
Le crooner nous dévoile la bande-son idéale pour un après-midi en amoureux.
Un couple se susurre des mots doux à l’oreille. Puis les amoureux s’échangent quelques gestes plus proches de la langue des signes et qu’eux seuls peuvent comprendre. #lovely

« There will be no love dying here ». Gregory Porter dédicace cette chanson au public français.
Le chanteur ne joue pas dans la force vocale mais toujours dans l’émotion, la chaleur humaine.
Il n’y a pas avec lui de gros trucages que certains artistes américains aiment tant nous déballer.
“Taper dans vos mains au rythme de votre cœur” la poésie est présente à chaque instant.
Ces bonnes intentions redonnent du baume au cœur, simplement, doucement.

Miike Snow : ça plane !

Un peu moins de câlins, à première vue, dans le public de la scène de l’Industrie pour le live de Miike Snow.
Pour autant, sa pop ne manque pas d’empathie. De belles envolées nous font planer, repenser à notre été, la plage.
C’est gracieux, un peu hippie, certainement à cause de ses cheveux longs.
Ça touche forcément.

Iggy Pop : fuck me, baby!

L’Iguane balance une salve de tubes direct, histoire que personne ne le confonde avec un autre. Torse nu à son habitude, Iggy Pop arrive au pas de course. La démarche est plus hasardeuse ; une hanche, une jambe semble le malmener. Mais il ne s’économise pas pour autant. Il arpente la scène avec aplomb, excite chaque centimètre de spectateur dans son champ de vision.

Bain de foule pour l’impossible Iggy Pop !! 👍🏻🙌🏻#RockenSeine #lepied @rockenseine pic.twitter.com/3fVSwlUiLI

— Alexandre Sim (@Alexandre_Sim) 28 août 2016

I wanna be your dog et le chanteur prend son premier bain de foule en descendant de scène. Suit The Passenger, le pied.
Et l’hymne générationnel du film Trainspotting : Lust for Life.
Five foot one reprend la main sur les titres un peu moins connus des néophytes.
La communion reste totale. Les mains se lèvent.
Serait-ce la dernière fois que l’on verra l’iguane fatigué sur une grande scène en plein air ? On ne l’espère pas en tout cas.

Aurora, la révélation 

Au premier rang, deux jeunes filles tiennent deux cartons colorés représentant la chanteuse venue du nord de l’Europe.
Un petit drapeau norvégien est tenu du bout des doigts, juste derrière.

Après l’Ocean of noise du groupe Editors place à l’« ocean of human heads » qui séduit la tendre Aurora. Elle n’en revient pas d’avoir autant de public devant elle et le remercie d’être venu à sa rencontre. Touchant, forcément.
Il est plaisant de la voir sourire, les deux mains accrochées à son pied de micro, à la fin des chansons à l’écoute des applaudissements.
“C’est vraiment génial de chanter en France, le public est vraiment incroyable !”

La chanteuse-efle très expressive laissera tomber ses écouteurs pour apprécier les cris de son public sur le dernier titre Conqueror. Brillant !
Impressionnante performance pour une toute jeune chanteuse de 20 ans.

Rock en Seine 2016 c’était au total 110 000 festivaliers
SAVE THE DATE, l’édition 2017 aura lieu les 25, 26 et 27 août.

Deuxième journée de Rock en Seine version 2016, intense en soleil, bons sons, découvertes et good food. Au programme, du lourd avec Bring me The Horizon, Casseurs Flowters, La Femme, Sigur Ros, Massive Attack, Naive New Beaters.

Casseurs Flowters 

17h50, les bogosses sont de sortie pour une dernière scène tonitruante. C’est bon enfant et sauteur à souhait !
Et ça se vanne :
“- Qu’est-ce que tu veux faire quand tu seras grand ?
– Me faire sucer !”
Ça nous rappellerait l’échange de Logic avec son public, sur la même scène, hier.

“Regarde comme il fait chaud !” Le titre est de circonstance. Les boys sont en noir, la chaleur ne peut qu’être que plus intense en plein soleil.
Dernier live donc pour le duo, Orelsan & Gringe (décliné en film et en fiction télé) qui s’est offert les services vocaux d’un guest. Les paroles sont connues sur le bout des doigts.

Bring me The Horizon : poids lourd !

Les Anglais en envoient et les premiers rangs avaient intérêt de bien casquer leurs oreilles. Vibrations maximales et déballages de gros décibels.

Niveau physique, il y en a pour tous les goûts avec le band Bring me The Horizon – qui a quand même chanté au Albert Hall à Londres, génial mélange des genres – : du tout tatoué avec le chanteur, Oliver Sykes. Certaines pourront, toutefois, hésiter à vouloir embrasser l’encre dans le cou. Et elles se réfugieront dans les bras de John Jones, le bogosse hipster à la guitare rythmique au sourire ravageur.

Ca se chahute et se bouscule en fosse, sans violence mais avec fougue et entrain. Le périmètre restera bien délimité pour les fans chauds bouillants qui ne cogneront pas au passage leurs voisins plus calmes.

Peu familiers du genre deathcore, le concert n’a pas été un supplice pour autant. Difficile de ne pas apprécier la générosité du groupe à envoyer un maximum de bons sons pour satisfaire un très large public. On a même croisé une petite bout de chou de 5-6 ans sur les épaules de sa mère. Y’a pas d’âge pour aimer le deathcore !

La Femme est l’avenir de… la France ! 

Une question d’une journaliste de M6 nous a fait sourire, en coulisses, avant le concert : “La (F)emme est-elle l’avenir de l’homme ?”
Ce serait plutôt La Femme qui serait l’avenir de la France pour son rayonnement international. Le groupe va se faire une tournée de ouf en Amérique du Nord, en Asie…
19h45 : Bretelles tricolores, béret… Le dresscode du set Rock en Seine 2016 de La Femme est, une nouvelle fois, très soigné.
Marlon Magnée torse poil sous son gilet.

A une semaine de la sortie de son 2e album, La Femme nous gratifie de nouveaux titres comme l’incroyable Mycose.
“Y’a forcément quelqu’un dans le public qui en a une !” nous lance le groupe heureux de sa trouvaille.
On imagine la tête des Anglais ou des Américains qui voudront traduire la chanson. Quand ils vont s’apercevoir qu’ils se sont déhanchés sur une… mycose made in France !
Et puis, Marlon enlève le haut pour apprécier ses bretelles.
Mais est-ce que les abdos du jeune homme résisteront-ils à la tournée US, en 1ère partie des Red Hot Chili Peppers ?

Amour amour, avec un nouveau titre : Elle ne t’aime pas. Jeux de mains, retour à l’école, derrière nous avec un trio de tout jeunes trentenaires, deux filles et un garçon.

“Merci d’être aussi chaud !”
Le groupe qui attendait cette date pour lancer officiellement l’aventure de cet album tant attendu – la sortie a été “repoussée de 6 mois pour que le disque reste un peu en couveuse“, nous confiait le groupe en coulisses.

Sigur Ros best of

Le groupe islandais débute le set derrière les leds de l’écran de scène sur Ovedur.
Les photographes sont contrariés et bien obligés d’attendre pour shooter.

Deuxième titre, Staralfur, qui nous rappelle notre découverte sur une compil Inrocks. Les membres du groupe sont toujours camouflés. Les effets de lumière calment les impatients. C’est visuellement très fort avec la voix insensée de Jonsi.
Et puis la déflagration Saeglopur et l’écran se lève enfin, les trois musiciens restent encore un peu dans le fond de scène pour les premières notes. Et ils s’avancent enfin pour envoyer un son d’une force incroyable. Les photographes n’en peuvent plus et shootent à tout va pour rattraper le retard.

Les Islandais nous gratifient de quelques-uns de leurs plus beaux tubes, laissant peu de place aux titres du dernier album.
Qui se plaindrait au fond ?
On pensait avoir trop écouté Sigur Ros, et pourtant leur poésie vocale d’un autre espace-temps nous serre le cœur.
Derrière nous, un petit malin, torse poil présente le groupe à ses potes : “C’est genre… musique de la terre.”

Naive New Beaters saturday night fever

Combi blanche pour tout le monde ! Le public de La Femme semble s’être téléporté pour sautiller en chœur avec les chevelus de Naive New Beaters qui sont surexcités grâce à leur nouvel album A la folie ! 
“Hier, c’était l’anniv de ma soeur, et j’ai oublié” parfaite intro pour lancer le tube Shit happens. 

“Rock en Seine, tu me chauffes le coeur”
“Quand tu vas bien, tu chaloupes de gauche à droite”
Ambiance soirée potache avec crocodiles gonflables, bulles de savon et mecs torses poil la nuit tombée.  C’est déluré, fun et défoulant.

Izia s’échauffe en coulisses, se déhanchant sur les titres de ses potos. Elle fera une apparition remarquée sur Heal Tomorrow vers minuit, dans une combinaison noire très moulante. Elle rugit de plaisir pour cet unique titre en tant que guest.
La frénésie est totale. Certains festivaliers ont quitté la Grande Scène qui voyait pourtant le grand retour de Tricky aux côtés des guys de Bristol, pour venir se frotter à NNB.
“Merci d’avoir boycotté Massive Attack !” David Boring a raison. Juste avant un festivalier, derrière moi, lançait à sa voisine : “C’est quand même mieux que Massive Attack“.

Festival of good food

Et vous vous demandez naturellement : que mange un festivalier à part un burger, un sandwich saucisse ou une grosse assiette veggie ?
On a testé le foodtruck de Richesmonts pour des sensations très fromages. On s’est laissé séduire par les quesadillas de poulet avec sauce piquante et fromage raclette : petite tuerie, parfaite pour se caler un creux entre deux concerts.

Le bagel juste à côté de moi au fromage coulant était aussi intense en goût.
On passage, on s’est fait un slalom à ski en 360° avec le casque Oculus. Belle descente avec une vraie sensation de vitesse grâce au ventilo face à nous. Dernière tendance donc : faire du ski en tongs !
Promis, demain, on tente la tarte aux pommes et fromage.

Rock en Seine 2016 ce n’est pas fini !
Encore 1 jour entier de pure musique ce dimanche

Une nouvelle édition de Rock en Seine c’est l’assurance de valeurs sûres, d’ovnis inconnus, de révélations, de tatouages improbables mais aussi de blagues plus ou moins potaches.
Le premier jour de concert de l’édition 2016 ne déroge pas à la règle. Entre Bastille, Logic, The Last Shadows Puppets,Two Door Cinema Club, une licorne rose, un homme vache ou un tattoo verre de bière.
Voici notre sélection captée par notre objectif à qui rien n’échappe.

Theo Lawrence and the Hearts : respect

Theo Lawrence aura été l’un des tout premiers artistes à ouvrir l’édition Rock en Seine 2016. Il a bravé le plus terrible : un soleil en pleine face à 15h30 précises.

Son guitariste défera deux boutons de sa chemise pour s’assurer un minimum de ventilation, découvrant au passage un téton.
La fosse parsemée est, côté masculin, très fréquemment shirtless.

Ne serait-ce pas le Petit Nicolas de Sempé sur le bras de ce monsieur tatoué ?

Les looks sont soignés : bandana dans les cheveux pour plusieurs filles, cheveux gominés pour un autre.
Une grosse partie des spectateurs est à l’ombre, bien assis, pour ne surtout pas souffrir de canicule. Le festivalier de Rock en Seine a cette autre particularité d’être raisonnable.

Welcome The Strumbellas!

C’est le premier concert du groupe canadien en France, The Strumbellas. Et on peut dire qu’il ne se ménage pour nous faire bonne impression.

Dave (c’est marqué sur sa caquette), le clavier du band au look improbable, sautille.
Le chanteur barbu hypster à mort, pieds nus sur la scène, échange quelques mots étant le seul à pouvoir parler français.
Les 6 compères nous envoient des airs qui nous emportent dans les grands espaces canadiens. On pense forcément un peu à Arcade Fire  avec ce type de formation chorale, qui chante à plusieurs, généreuse.

Logic : la claque

Y’a toujours au moins une claque par jour à Rock en Seine. Et ce gringalet de 26 ans, fin et finalement peu bronzé va chauffer le public avec une fougue inégalité malgré l’ambiance “Fucking Hot!”

Torse nu pendant tout le set, l’Américain va arpenter la scène sans relâche, le public toujours en ligne de mire.
Pour être sûr qu’il suit bien, il lancera plusieurs fois des “Do you want to go home ?” La réponse est sans appel :”Fuck you !”

C’est le deuxième concert à Paris de Logic. Il nous sort les clichés qui nous collent à la peau : Disney et le Louvre. Mais il n’empêche qu’on le sent sincère quand il nous lance : “Paris, la plus belle ville que j’ai visitée de ma vie !”
C’est un vrai show à l’américaine avec ce qu’il faut d’échanges avec le public, de blagues – “J’ai l’impression d’être un poulet, suis cuit” – et de gimmicks à la pelle comme : “swag!” (Ça se dit encore ?) ou “Let’s do this shit” pour lancer ses tubes : #classe !

Son nouveau titre : Super Marion World (“Oh my godness!”) est à l’image de tous les autres titres : imparables !!

Adrien Soleiman

Après la folie Logic, suit à quelques mètres seulement la pop légère d’Adrien Soleiman. Grand écart. Moment de latence aussi, parfait pour se remettre de la chaleur.
Derrière son piano, le chanteur nous invite à écouter ses créations : Poisson volant, En rêvant, Embrasse-moi…

L’amour est doux et romantique. Une bande-son idéale pour une pause dans l’herbe.
Adrien confiera en cours de set que “l’année dernière, j’étais ici, comme vous, sous le même soleil : pour voir Forever Pavot“.
Nous attendons son tout premier album avec impatience.

Anderson .Paak

Nouvelle session de rap, avec un autre showman venu de Californie.
Bien joué le coup des musicos qui arrivent en plein titre, introduits par Anderson .Paak himself.

A la fin du premier morceau, le rappeur propose au public de se désapper. Mais il attendra quelques morceaux avant d’ôter son sweat.
Le set est relevé. Quelques bruitages bourrins finissent par agacer comme la corne de muse à répétition. On se croirait dans un très mauvais jeu télé US.
Qu’entends-je ? Les premières notes de Thousand Miles de Vanessa Carlton. Pas de sample en vue, on passe vite à nouveau morceau.
Sensation gros boxon avec une énergie sans faille.

Bastille is back!

Ça parle Noël en attendant Bastille : “pour moi, Noël c’est forcément en famille” une jeune fille à sa voisine. A 18h44, un compte à rebours improvisé par une poignée de fans est lancé pour anticiper l’arrivée du groupe.

Les cris sont intenses quand apparaît Dan les beaux yeux et ses acolytes barbus.
Les premiers rangs de la fosse sont à très grande dominante féminine. Le charme de Bastille fait chavirer les cœurs.
Dan va parcourir la scène tout au long, quitte à suer à grosses gouttes, heureux de partager les titres de son nouvel album, Wild World.
Il prendra de la hauteur à plusieurs reprises sur son retour son.

Le set sera énergique.
Seule ombre au tableau, Dan et sa casquette qu’il sortira au bout du 4e titre. Dommage !

Rock en Seine 2016 ce n’est pas fini !
Encore 2 jours entiers de pure musique ce samedi et dimanche

Vendredi, troisième jour pour le Fnac Live édition 2016.
Vu les artistes qui vont monter sur scène, la soirée promet d’être plutôt rock. Autour du point d’orgue Hyphen Hyphen, quelques bogosses comme Sage ou I Am Stramgram,  les gaillards rockeux de Stuck In The Sound,  et comme tous les jours une pointe d’électro avec Synpason et Fakear.

I Am Stramgram : une pop enflammée

Premier bogosse de la journée, Vincent (chanteur et guitariste) nous offre un début tout en douceur. Mais le jeune homme cache bien son jeu et I Am Stramgram ne tardera pas à lâcher les chevaux.

Son ample, sonorités profondes, pour une pop-rock un peu folk parfois, mêlant des textes en anglais et en français.
Les chansons accrochent le public, Vincent se donne sur scène, tout comme son comparse : le batteur tête de lézard.
Un camouflage du meilleur effet pour faire un selfie en coulisses.

Stuck in the sound : le bon gros rock !

Dès le premier morceau, ça rock grave sur le parvis du l’hôtel de ville. Les cinq gars sont là pour envoyer du gros son.
Rock indé par excellence, le groupe balance des mélodies et riffs de guitares acérés, parfois plus pop, et la batterie n’est pas en reste, bien présente.

Plus la set-list avance, plus Stuck In The sound offre au public un rock plus lourd, plus gras. Mais aussi une balance son déséquilibrée : les festivaliers en sont quittes pour sortir leurs bouchons d’oreilles.

Sage : nouvelles sensations

Catégorie bogosse à mèche la suite, avec Sage qui présente bien en blanc et bleu, costume classe, assis derrière son clavier.
Le chanteur et ses deux acolytes donnent le meilleur mais le public est en retenu, certainement un peu calmé par sa semaine de taff, ou par le groupe précédent.
Peu d’échanges avec le public entre les chansons, simplement un petit saut ou deux après un titre.
Pourtant bien parti, c’est slow down en milieu de set. On prend le temps d’échanger 2 ou 3 mots avec son voisin. Mais le charme de sa musique nous accroche toujours, nous faisant rêver à un futur amour d’été.

Hyphen hyphen : la claque !
C’est la déflagration musicale du moment qui déboule sur scène. Et côté spectateurs, c’est tout de suite une autre ambiance.
“On attend ce concert depuis très longtemps.” Et nous aussi !
“Nous sommes Hyphen Hyphen et on va danser ensemble !”
La proposition est forcément emballante.

Un univers à part, une énergie folle : aucun groupe n’avait encore électrisé de la sorte le public de cette édition 2016.
Et comme dans tout bon festival : un drapeau breton flotte même dans le vent.

Un set lumineux, sauteur, jumpeur. We light the sunlight trippant, suivie d’une très belle cover de Chris Isaac, Wicked Game.
“La chanson rouge“, Close to you, apporte son lot de fumigènes pour une messe euphorique.
Surexcitation capillaire, tous les cheveux sont en mouvement.
Transe généralisée avec le sommet : Just need your love. Et le cœur s’emballe.
Ensuite croiser le sourire de Santa à sa sortie de scène et on atterrit direct sur un nuage.

Synapson : sans le son

On aurait aimé apprécier le show proposé par Synapson. Le duo pop-électro avait eu la bonne idée de faire des featuring en live avec les artistes qui ont collaboré à son album.
Malheureusement, quelques problèmes techniques semblent avoir perturbé le show.

Fakear : world électro

Dernier artiste électro à clôturer une soirée Fnac Live cette année, Fakear fait groover cette nuit parisienne.
Entouré des quelques musiciens, le jeune Caennais prend son pied face au public auquel il envoie des sons aux couleurs très world music.
Mention spéciale pour la harpiste à caquette : gros kiff de ce Fnac Live 2016.

Ce samedi, c’est le dernier soir du Fnac Live 2016 !
Une dernière cure de concerts 100% gratuite. 

Jour 2 du Fnac Live 2016. La programmation est entièrement consacrée au label Tôt ou tard qui fête ses 20 ans. Découvertes ou artistes confirmés, les poulains du label présents montrent l’éclectisme de la production avec cinq univers bien différents : pop, folk n’beat, hip-hop, électro ou chanson française.
Un jeudi soir passé en compagnie du belge Nicolas Michaux, des rayonnantes A-WA, des décapants Odezenne, du showman Vianney, de l’impériale Yael Naim et de l’hypnotique Thyalacine.

Nicolas Michaux : le dandy belge
C’est sur un rythme apaisé que débute cette 2eme soirée #FnacLive 2016 avec les chansons pop de Nicolas Michaux. Sans effet de manche, le dandy belge égraine ces titres en français et en anglais devant une foule qui arrive progressivement devant la scène.
Dommage pour les absents, ils auront loupé une petite perle de son set : la reprise de Requiem pour un con jazzy et punchy à souhait !

Un rayon de soleil nommée A-WA
Le clip à succès, Habib Galbi, d’A-WA ne nous avait pas forcément emballé. Le phénomène du moment nous était un peu passé au-dessus.

Une fois entrées sur scène, les sœurs Haim nous ont accrochés, avec une simplicité rare. Leur sourire, leur complicité, leurs pas de danse sont pour beaucoup dans notre pleine attention.
Les girls entourées d’hommes enchaînent un maximum de titres, sans avoir le temps de tout nous dire sur leurs textes. On a pu accrocher un indice : “Si tu n’es pas mon homme, tu ne seras celui d’une autre !”
Un hymne qui pourrait être repris par tant de femmes déçues par les sites comme Adopte un mec…

A-WA a pris les airs depuis Israël pour faire danser les Parisiens avec leurs beats efficaces et trippants : “Paris c’est notre 2e chez nous“. Les festivaliers n’ont pas manqué de leur réserver un bel accueil.

Le ras de marée Odezenne
Un son de synthé très 70’s s’élève dans les airs, le quatuor bordelais Odezenne prend possession de la scène.
Le show commence tout en douceur mais rapidement, Alix et Jacques s’accaparent l’espace en gambadant et sautant dans touw les sens, surtout Jaques et sa tignasse épaisse, en fait.

Avec leur hip-hop percussif, leurs mélodies accrocheuses et riches et leurs paroles “épicuriennes” mais toujours personnelles, les boys d’Odezenne attisent le feu allumé par les girls A-WA.
C’est sans compter le problème technique sur Rien :  “ça nous arrive rarement. Normalement il faut parler. Nous on sait pas” Après cinq minutes, la tornade sonore redémarre : Je veux te baiser, Bouche à lèvre, Tu pu du cu, Un corps à prendre, Souffle le vent… Surtout ne pas s’arrêter aux titres des chansons.

Espérons juste que les CRS autour du Fnac Live ont du second degré en entendant Bûche  ” Si j’étais une bûche, je ferais du saut à ski sur la gueule d’un CRS.”
Après 50 min de show, les Bordelais ont pris possession totale du public.

Vianney : “Que tout ceux qui ne m’ont jamais vu lève la main”
On n’a pas pu levé la main car elle était prise par notre appareil photo, mais le cœur y était.

A l’écoute, Vianney n’est pas trop notre came. On profite alors pour le découvrir sur scène. Sans déception.
“Paris, faites un “Oh !“”
Très communicatif avec le public, il se donne, occupe l’espace, même seul avec sa guitare comme unique compagnon de scène. II prend le temps d’expliquer le fonctionnement de sa pédale de loop.
Vif et énergique le jeune homme est un vrai showman.

“Vu tous ceux qui ont levé la main, il y en a beaucoup qui ne connaissent pas les paroles. Mais j’en vois qui essayent de chanter ! 🙂”
Comme un cri, le chanteur reprend Je ne suis pas un héros avec une belle intelligence musicale
En fosse VIP, Alex Lompard, PDG de la FNAC, n’a pas perdu une miette du concert.

Yael Naim, magistrale

Robe blanche et hibou psychédélique en toile de fond, le set commence en mode douceur.
“On est vraiment content d’être là pour notre dernier album, mais aussi parce que ça fait 10 ans que l’on partage notre musique“.

Derrière son piano en arrière de scène et entourée de son orchestre (clavier, cordes,  chœur, guitare et percussion), Yael Naim joue l’entrée discrète. C’est sa musique que l’artiste veut mettre en avant.
Un dispositif qui rend la prise de photos plutôt difficile quand on est limité aux 3 premiers titres, même pour les pros. Du coup, déception pour les photographes accrédités quand elle se lève pour rejoindre le devant de scène au bout du 5e morceau.

Côté zik, Yael Naim nous offre toute l’étendue de son talent musical, la nuit tombée. Que ce soit avec son dernier single Dream my head ou des titres plus doux en mode piano solo et chœur pour Coward. Elle parcourt tous les styles musicaux.
Et que dire de cette réorchestration de sa reprise de Britney, Toxic ? Début en version slow avec pizzicato de cordes,  elle prend de plus en plus d’envergure. L’arrangement évoluant constamment, il se conclure en apothéose musicale. Une vrai B.O. de film !
Le public est conquis.
Alors que les première notes de New Soul résonnent pour le final, les VIP accourent pour chanter en chœur. Ceux-là auront raté les autres moments de grâce de ce concert.

 “William !”

Le public s’impatiente en attendant Thylacine. Le changement de set demande plus de temps que prévu.
C’est que les festivaliers ont envie de bouger leur corps et on les comprend. Enflammés par les dernières prestations, il n’est pas encore l’heure de se coucher. Et l’électro, c’est fait pour terminer sa journée en beauté.

L’Angevin a concocté pour le Fnac Live une set-list planante.
Pas de beat hardcore, mais un voyage électro le long du transsibérien, planant et grisant.
Le mix Thylacine, entre musique enregistrée et live au saxophone, est parfait pour se faire un vrai trip électronique. Belle dextérité et avenir à succès en perspective.

Avec un très beau plateau d’artistes, le label Tôt ou tard a démontré ce jeudi soir que la diversité musicale est une force et un vrai plaisir en live. On ne peut que le remercier pour ces choix.

Le Fnac Live 2016 c’est pas fini !
Encore 2 jours de pure musique, 100% gratuite.

Premier jour de l’édition 2016 du festival incontournable de l’été à Paris. Le Fnac Live c’est une programmation de choix avec de vraies belles révélations et des valeurs sûres de la scène française et internationale. Au programme, ce mercredi : la délicatesse de Lola Marsh, la poésie de Feu! Chatterton, l’espièglerie de Jain, la fougue de Lilly Wood and The Prick et la transe Jungle.

Le charme discret de Lola Marsh

Yael, toute de blanc vêtue, fleurs au cou et lunettes de soleil entame son numéro de charme dès le premier titre. Difficile d’accrocher son regard, mais son sourire en coin laisse présager d’un set complice.
Elle quittera ses sunglasses assez vite pour communier pleinement avec les spectateurs qui ont bravé un métro chargé de fin de journée, la chaleur (raisonnable), et le nouvel accès au site pour cause de sécurité.
La chanteuse osera même faire chanter le public sur le tube You’re mine.

La lovely Yael offre toute sa sensualité et son ptit air mutin. Les photographes ne perdent rien de ses petits gestes gracieux.
Alors que le soleil bat son plein de son côté, on apprend qu’Édith Piaf a été une inspiration pour le groupe. Une chanson du lui est dédiée. Classe !

Feu! Chatterton, “incandescent cadavre“

Pantalon porté au dessus du nombril, veste, chemise. Arthur semble venu d’un autre temps. Du temps d’Arletty, de Gabin, quand on gouaillait plus qu’on ne parlait vraiment. Un Titi parisien qui semble bien loin du 2.0.

Ophélie entame le tour de chauffe, poétique. L’amour, le désir sont convoqués. C’est intense. L’interprétation subjugue.
L’île St Louis est convoquée, souviens-toi Paris.
Fou à lier. Un festivalier torse poil, musclé comme un Dieu du Stade, lève les bras et est pris par la transe de Feu! Chatterton. Mélange des genres, surréaliste. Au FnacLive tout est possible ! Regardez bien votre voisin, il pourrait vous surprendre.
Arthur ose un “grand honneur de jouer sur le parvis, nous étions dans la foule adolescents au début“. Touchant !
Si près de la lagune et les cœurs sont emportés bien loin de Paris.
Arthur, en nage, file à sa descente de scène pour trouver un peu de fraîcheur. Tentant tant bien que mal d’éviter les sollicitations. On le retrouvera un peu plus tard, frais, autour d’un babyfoot, avec les autres membres du groupe.

“Paris, t’es chaud pour danser ?”

Pour le FnacLive, Jain est exceptionnellement en mode été ! La robe est restée en loge, et le shorty est de sortie, tout en gardant le duo noir et blanc qui fait sa marque. Sexy demain !
L’électro de la révélation musicale 2016 emporte une nouvelle fois tout sur son passage. L’addiction aux beats est palpable sur le Parvis de l’Hôtel de ville.

Jain évoque les conditions d’écriture d’un de ses titres, sur Paris. Une chanson écrite “très tôt le matin, à 12h”. Des travaux à proximité lui ont donné le rythme de On the Roof.
Elle arbore une collection de bracelets de festivals au poignet droit : Beauregard, Solidays… Autant de public conquis, autant de bras soulevés.
Après Christine and The Queens en 2015 qu’il ne fallait surtout pas manquer, Jain est déjà, en début de festival un très bel éclat de l’édition 2016.
Come my baby, c’est le plein fun généralisé. Jain galvanise la foule et ne va pas lâcher. Le délire est total. #Euphorie !
Pour finir, la jolie brunette s’offre un bain de foule incroyable dans une bulle. Les smartphones n’en croient pas leur écran.

“Benjamin, je t’aime !”

Ce n’est pas une ado qui a crié en début de concert de Lilly Wood and The Prick mais un moustachu, la petite vingtaine. Le jeune homme assume son attirance pour le guitariste charismatique et moustachu lui aussi.

Put my body in a box. Nily, cagoule casquette, fait son entrée dans une lumière rouge passion. Les sonorités africaines du dernier album vont enflammer les festivaliers.
Nily et Benjie prennent leur pied sur scène, heureux de retrouver le festival qui leur avait fait déborder d’émotions, il y a 3 ans. Paris est définitivement : “la plus belle ville du monde”
La sincérité est palpable, après tous ces événements qui nous ont malmenés : “merci de continuer à être heureux !”

Et ça danse, la nuit tombée, au FnacLive : “je veux voire cette place de l’hôtel de ville folle !!” Et elle le sera.

Jungle l’emporte !

Dernier à passer sur la scène en cette soirée de lancement, le groupe anglais Jungle balance au public sa pop électro délicieusement acidulée. Des tempos smooth qui font se déhancher tranquillement les spectateurs. Des sons qui oscillent entre le rétro des années 80 et la modernité des années 2010.

Ce n’est pas une explosion de son hard sur le parvis, mais cette ambiance “chill out” réchauffe la morosité ambiante. Parfait pour la moiteur de cette soirée.

Le Fnac Live 2016 c’est pas fini !
Encore 3 jours de pure musique, 100% gratuite